Архив за месяц: Март 2017

А. Бердібай
Музыкатану және композиция кафедрасының аға оқытушысы, Т. Жүргенов атындағы ҚҰӨА-ның докторанты Құрманғазы атындағы Қазақ ұлттық консерваториясы, Т. Жүргенов атындағы Қазақ ұлттық өнер академиясы (Алматы, Қазақстан)

ӨЗ ЗАМАНЫ МУЗЫКАСЫНЫҢ ШЕЖІРЕШІСІ

Қазақстан Республикасы еңбек сіңірген қайраткері, өнертану кандидаты, профессор Алтын Сәлімқызының есімі республикамыздағы музыкалық өнерді дәріптейтін қауымның ішінде кеңінен белгілі. Шығармашылық жолын сонау 1950-ші ж.ж бастаған ұстаздың еңбегіне ең басты мінездеме берілсе, ол кісіні «Кеңестік дәуірде және одан кейінгі ширек ғасырда академиялық бағыттағы ұлттық музыкамыздағы композиторлық өнер шежірешісі» деп айтуға толық негіз бар.
Өткен ғасырдың 30-шы ж.ж.-нан бастау алған жазба бағытындағы барлық көрнекті композиторларымыздың шығармашылығы қашан да А. С. Кетегенованың назарында болды. Олардың қаламынан шыққан үлкенді-кішілі музыкалық шығармаларға, суреткерлік келбетіне бірде анықтамалық, бірде кең көлемдегі шығармашылық портрет немесе монография ретіндегі еңбектерін арнаған Алтын Сәлімқызы өз заманында дүниеге келіп жатқан музыкалық шығармаларды, олардың жасаушыларын дер кезінде өнер сүйгіш қауымға таныстырып насихаттауға көп күш-жігерін жұмсады. Композиторымызға арналған бірқатар жинақтардың құрастырушысы әрі редакторы болып, өзінің әртүрлі буындағы және әр аймақтағы әріптестері-отандық музыкатанушылармен тығыз-қарым қатынас жасағанда, ғалым-ұстаз музыка авторларының шығармашылық келбетінің кеңірек ашылуын қалады. Олардың кең немесе аз танымал болуына байланыссыз, барынша объективті кәсіби көзқарастың болуына көңіл бөлді. Әсіресе, бір кезде «жас немесе орта буын композиторлары» болып есептелгендіктен, ешбір жинаққа, оқу құралына кірмей қалған, бүгінде аға буын болған композиторларымыздың шығармашылығына мән беріп, сериялы еңбектер құрастыруы және авторларының бірі болуы – Алтын Сәлімқызы еңбегінің ғылыми-публицистикалық бағытын айшықтайды.

Туманов Г. Феномен видеоигр и роль музыки как связующего звена в интерактивном пространстве

Добавить комментарий

Туманов Г. Феномен видеоигр и роль музыки как связующего звена в интерактивном пространстве // Saryn art and science journal. №1 (14) 2017. – с. 83-85.

Скачать в формате pdf.

Г. Туманов
Магистрант 1 курса специальности «Композиция»

Казахская национальная консерватория им. Курмангазы (Алматы, Казахстан)

ФЕНОМЕН ВИДЕОИГР И РОЛЬ МУЗЫКИ КАК СВЯЗУЮЩЕГО ЗВЕНА В ИНТЕРАКТИВНОМ ПРОСТРАНСТВЕ

XXI век – время больших скоростей и высоких технологий, время машин и искусственного интеллекта. Время, когда новые технологии с такой скоростью врываются в нашу жизнь, что мы часто не успеваем понять преимущества одних, как появляются новые. Смена массовых интересов в искусстве, начавшаяся в ХХ веке и ставшая совершенно бесспорной в XXI столетии, отражает колоссальные изменения, произошедшие в образе жизни человека.

Даже таким (появившимся относительно недавно) традиционным выразительным средствам, как кино или телевидение, приходят новые: экспериментальное (виртуальное) пространство, симуляция (моделирование). Так же в жизни современного человека все ярче находит свое отражение такое понятие, как интерактив. Эта тенденция наиболее сильно выражена в различных сферах искусства. Интерактив подразумевает соучастие смотрящего/слушающего/читающего/оценивающего. Человеку уже недостаточно быть сторонним наблюдателем, он становится частью действа.

Тема, которую я бы хотел вынести на круглый стол, многим не знакома, а некоторая часть вовсе открестится от нее как от вида искусства. Это феномен видеоигр и роли музыки как связующего звена в интерактивном пространстве.

Кременцова Я. К вопросу о концертных постановках оперных произведений

Добавить комментарий

Кременцова Я. К вопросу о концертных постановках оперных произведений // Saryn art and science journal. №1 (14) 2017. – с. 80-83.

Скачать в формате pdf.

Я. Кременцова
Магистрант 1 курса специальности «Музыковедение»

Казахская национальная консерватория им. Курмангазы (Алматы, Казахстан)

К ВОПРОСУ О КОНЦЕРТНЫХ ПОСТАНОВКАХ ОПЕРНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ

В музыкальной практике существует немало исторических примеров доработок, редакций, завершений неоконченных произведений ушедших композиторов другими творцами. Это традиция, достойная уважения. В числе вышеупомянутых можно говорить о таких шедеврах, как «Борис Годунов», «Хованщина» М.П. Мусоргского, «Князь Игорь» А.П. Бородина, «Турандот» Дж. Пуччини, «Доктор Фауст» Ф. Бузони, «Лулу» А. Берга, которые благодаря усилиям других композиторов пополнили мировое музыкальное наследие.

Это явление также получило свое отражение в казахской музыкальной литературе. Опера М. Тулебаев «Козы Корпеш – Баян Сулу» оказалась неоконченной. После создания «Амангельды» М. Тулебаев искал темы для последующих своих опер. На этом пути он создаёт фрагменты «Нияз и Раушан» (по либретто И. Есенберлина), «Песня дружбы» о просветительской деятельности И. Алтынсарина. Однако после долгих размышлений он останавливается на народной легенде «Козы Корпеш – Баян Слу».

Кдырниязова Ж. Слово и музыка: интерпретация во времени

Добавить комментарий

Кдырниязова Ж. Слово и музыка: интерпретация во времени // Saryn art and science journal. №1 (14) 2017. – с. 79-80.

Скачать в формате pdf.

Ж. Кдырниязова
Магистрант 1 курса специальности «Музыковедение»

Казахская национальная консерватория им. Курмангазы (Алматы, Казахстан)

СЛОВО И МУЗЫКА: ИНТЕРПРЕТАЦИЯ ВО ВРЕМЕНИ

Нургиян Салимовна Кетегенова – музыковед-исследователь с большой буквы, современник нескольких поколений композиторов, свидетель рождения произведений, вошедших в золотой фонд казахстанского музыкального искусства.

Ее книги стали подспорьем для широкой аудитории: от молодых ученых, стоящих в начале своего пути, до читателей – любителей музыки. Собрать по крупицам разрозненные сведения о композиторах и объединить их в единое целое – это кропотливая и поистине «ювелирная» работа. Не случайно, ее серия книг о композиторах оказалась первым в истории нашей республики изданием подобного масштаба, действительно монументальным и по замыслу, и по воплощению.
Особое место в данной серии занимает исследование, посвященное выдающемуся деятелю, профессору, первой женщине-композитору в Казахстане Газизе Ахметовне Жубановой, приуроченное к ее 75-летию [6].
«Жизнь в искусстве» – это сборник статей, в котором показаны разные грани ее дарования – композиторского, педагогического, музыкально-критического, общественно-значимого… В нем представлены работы музыковедов, коллег, современников, родных и близких людей.

Нуридин Н. Детская тематика в творчестве Бахытжана Байкадамова

Добавить комментарий

Нуридин Н. Детская тематика в творчестве Бахытжана Байкадамова // Saryn art and science journal. №1 (14) 2017. – с. 76-78.

Скачать в формате pdf.

Н. Нуридин
магистрант 1курса специальности «Композиция»

Казахская национальная консерватория им. Курмангазы (Алматы, Казахстан)

ДЕТСКАЯ ТЕМАТИКА В ТВОРЧЕСТВЕ БАХЫТЖАНА БАЙКАДАМОВА

Пять лет назад вышел в свет первый том будущего трехтомника Алтын Салимовны Кетегеновой, куда вошли творческие портреты композиторов Казахстана. Следует отметить ее тщательную работу в сборе материала для биографий, в составлении списка произведений, в описании музыкального языка «героев» сборника на основе анализа избранных сочинений. Поэтому данная книга является одним из ценных источников информации о композиторах Казахстана, особенно для меня как магистранта.
В очерках ею создан краткий, обобщенный портрет Б. Байкадамова, представляющий его жизнь и творчество [5].
Как известно, за свою плодотворную и яркую жизнь Бахытжан Байкадамов успел оставить богатое наследие в истории композиторской школы Казахстана. Его можно охарактеризовать как ярчайшего представителя вокальной и хоровой музыки, как создателя жанра хорового кюйя. Кроме того, поскольку он был педагогом по математике, то последние годы жизни работал в области музыкальной акустики, изучал и улучшал народные музыкальные инструменты.

Кутенко В. Культурный диалог Франции и Казахстана

Добавить комментарий

Кутенко В. Культурный диалог Франции и Казахстана // Saryn art and science journal. №1 (14) 2017. – с. 74-76.

Скачать в формате pdf.

В. Кутенко
студентка 3 курса специальности «Музыковедение»

Казахская национальная консерватория им. Курмангазы (Алматы, Казахстан)

КУЛЬТУРНЫЙ ДИАЛОГ ФРАНЦИИ И КАЗАХСТАНА

Человек постоянно находится в коммуникации с кем-либо. При общении запускается несколько процессов взаимодействия. Информационный, предполагающий обмен информацией индивидов, в свою очередь запускает процесс взаимопонимания и сопереживания, а затем подключается процесс взаимовлияния друг на друга.
Оценивая, сравнивая, критикуя со своей жизненной позиции, человек то, что ему знакомо, воспринимает как свое, а неизвестное, новое – как чужое. Подобным образом происходит процесс взаимодействия социума, обмен деятельностью и культурными «богатствами» различных национальных культур. Оппозиция «свое – чужое» в культурологической концепции мирового масштаба впервые была предложена и обозначена русским культурологом Бахтиным М.М. Она обеспечивает прямой интерес к чужим культурам, материальной и духовной жизни разных народов.

Балмагамбетова Л. 38 лет спустя: о музыкально-этнографической деятельности Н. Кетегеновой (на примере сборника «Макпал»)

Добавить комментарий

Балмагамбетова Л. 38 лет спустя: о музыкально-этнографической деятельности Н. Кетегеновой (на примере сборника «Макпал») // Saryn art and science journal. №1 (14) 2017. – с. 73-74.

Скачать в формате pdf.

Л. Балмагамбетова
студентка 3 курса специальности «Музыковедение»

Казахская национальная консерватория им. Курмангазы (Алматы, Казахстан)

38 ЛЕТ СПУСТЯ: О МУЗЫКАЛЬНО-ЭТНОГРАФИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ Н. КЕТЕГЕНОВОЙ (на примере сборника «Макпал»)

Известно, что главным объектом многолетних исканий Н.С. Кетегеновой является творчество композитора М. Тулебаева. В своих работах музыковед охватила весь спектр его творчества. И среди таких трудов Н.С. Кетегеновой – этнографический сборник «Макпал» [3].
В ходе знакомства со сборником «Макпал», сразу возник ряд вопросов: о названии, составе песен и содержании. Почему сборник называется «Макпал»? Почему сборник поделен на два раздела? Почему преобладает количество песен Акана Сери, Биржана Сала и Жаяу Мусы? Через эти вопросы возник интерес к личности композитора и народного певца Косымжана Бабакова.

Дин М.-В. К вопросу о дальнейшей траектории развития казахской профессиональной композиторской школы

Добавить комментарий

Дин М.-В. К вопросу о дальнейшей траектории развития казахской профессиональной композиторской школы // Saryn art and science journal. №1 (14) 2017. – с. 69-72.

Скачать в формате pdf.

М.-В. Дин
студентка 3 курса специальности «Композиция»

Казахская национальная консерватория им. Курмангазы (Алматы, Казахстан)

К ВОПРОСУ О ДАЛЬНЕЙШЕЙ ТРАЕКТОРИИ РАЗВИТИЯ КАЗАХСКОЙ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ КОМПОЗИТОРСКОЙ ШКОЛЫ

Биографический материал по композиторам Казахстана практически всех поколений), собранный Нургиян Салимовной Кетегеновой, по сей день служит ценным источником фактической информации, которая превосходно подходит как в образовательных, так и в исследовательских целях.
Автор данной статьи, выбрав композицию как специальность обучения в КНК им. Курмангазы, нашел для себя интересным сопоставление целей, условий творчества и некоторых аспектов проблематики композиторской школы Казахстана первого ее поколения и самого последнего, «подрастающего».
Анализ исторических фактов и сделанные из них выводы, на мой взгляд, являются наилучшим способом прогноза одной из возможных траекторий дальнейшего развития казахской профессиональной композиторской школы.

Оспанов М. О статусе «национального композитора» в отечественной культуре начала XXI века

Оспанов М. О статусе «национального композитора» в отечественной культуре начала XXI века // Saryn art and science journal. №1 (14) 2017. – с. 66-69.

Скачать в формате pdf.

М. Оспанов
студент 3 курса специальности «Композиция»

Казахская национальная консерватория им. Курмангазы (Алматы, Казахстан)

О СТАТУСЕ «НАЦИОНАЛЬНОГО КОМПОЗИТОРА» В ОТЕЧЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ НАЧАЛА XXI ВЕКА

Во все времена музыка сопровождает человечество и, подобно зеркалу, отражает чаяния своих современников. В зависимости от вопросов, которые ставила перед человеком эпоха, менялись задачи, и, соответственно, формы бытования музыкального искусства. Менялась и роль композитора.
В истории казахской музыки, да и музыки вообще, существует не так много книг, написанных композиторами о своей профессии. Речь идет не о теоретических трактатах о законах полифонии и гармонии, не об автобиографических записях, письмах или набросках, а о рассуждениях композиторов, посвященных смыслу и цели своей деятельности, об общих принципах сочинительства, логике и профессиональном мышлении. Это и социология профессии с ее прагматикой, и этика с эстетикой, и даже философия. Меня как композитора часто волновал вопрос: “Какова на сегодняшний день роль «национального композитора» в отечественной культуре начала XXI века”.
Бесспорно, одной из самых ярких фигур в этом плане является классик казахской музыки, один из основоположников профессиональной музыкальной культуры Казахстана – Мукан Тулебаев.